Spotlight: Bettina Pousttchis Installation in einem deutschen Skulpturenpark lässt die Grenze zwischen Fotografie und Architektur verschwimmen

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Über den Künstler: Deutscher Künstler Bettina Poustchi (geb. 1971) lebt und arbeitet in Berlin und verwendet in ihrer Praxis ein breites Spektrum an Medien – hat jedoch große Aufmerksamkeit für ihre Fotografie und Skulptur erhalten. Ein Großteil ihrer Arbeit konzentriert sich auf ortsspezifische fotografische Installationen, die oft von monumentaler Größe sind, wie ihre Arbeit von 2009 Echo, die vier Ansichten der Temporären Kunsthalle am Berliner Schlossplatz umfasste. Ihre Werke, die physisch nicht großformatig sind, haben dennoch einen enormen Umfang, wie ihre „World Time Clock“-Serie von 2016. Für diese Serie verbrachte Pousttchi mehrere Jahre damit, die Welt zu bereisen und 24 öffentliche Uhren in 24 verschiedenen Zeitzonen zu fotografieren wenn sie genau zur gleichen Zeit gelesen werden: 13:55 Die Fotografien veranschaulichen zusammen das, was der Künstler als „imaginäre globale Synchronisation“ bezeichnete.

Was du wissen musst: Vertreten durch Buchmann GalerieBerlin, Pousttchis jüngste Arbeit Fluidity-Haus ist im Skulpturenpark Waldfrieden in Wuppertal zu sehen. Für dieses Projekt schuf Pousttchi eine fotografische Installation, die die gesamten Fassaden der unteren Ausstellungshalle des Skulpturenparks mit einem weißen Muster umhüllt, das durch transparente Lücken gekennzeichnet ist. Das besondere Muster wurde von Fotografien inspiriert, die Pousttchi von Fachwerkhäusern gemacht hat, die typischerweise in Regionen Europas und des Nahen Ostens zu finden sind. Mit diesen Fotos beginnt sie, das Muster in ein wirklich eigenes Design zu verwandeln. Das Ergebnis ist eine vollständige Transformation des Geländes, wodurch das Gebäude selbst zu einem skulpturalen Objekt wird. Die Ausstellung von Fluidity-Haus läuft teilweise gleichzeitig mit Die Kurveeine Installation auf der Dachterrasse der Bundeskunsthalle Bonn, zu sehen bis 29.10.2023.

Warum wir es lieben: Die Wirkung von Pousttchis Eingriff in Fluidity-Haus ist vielschichtig. Es vermittelt ein Gefühl von veränderter Architektur, obwohl die Ergänzungen des Künstlers rein visueller und nicht struktureller Natur sind. Ähnlich wie in der Architektur verändert das kühne weiße Muster, das die Fassaden überspannt, die Art und Weise, wie ein Betrachter in das Gebäude hinein oder aus ihm heraus sehen kann, sowie wie Licht blockiert oder das Innere durchflutet. Dieser Wechsel zwischen Transparenz und Opazität in der Verwebung des überlagerten Musters ahmt nach, wie sich die umgebenden Lichtverhältnisse und die Landschaft im Laufe der Ausstellung mit den Jahreszeiten ändern – und schafft so ein dynamisches und wechselndes Erlebnis für diejenigen, die sich an und durch das Gebäude bewegen. Schließlich geht es um die Ästhetik des Raumes. Die ursprünglichen Holzrahmen-Designs für Fluidity-Haus sind noch zu spüren, aber die Veränderungen sind signifikant genug, um sie nicht vollständig zu verorten, und regen zu Fragen und Reflexionen über das Verhältnis von Ort und visueller Kultur an.

Siehe Installationsansichten sowie frühere Arbeiten des Künstlers unten.

Installationsansicht Detail von Bettina Pousttchi, Fluidity-Haus (2022). Foto: Michael Richter. Mit freundlicher Genehmigung der Buchmann Galerie, Berlin.

Innenansicht der Installation von Bettina Pousttchi, Fluidity-Haus (2022). Foto: Michael Richter. Mit freundlicher Genehmigung der Buchmann Galerie, Berlin.

Innenansicht der Installation von Bettina Pousttchi, Fluidity-Haus (2022). Foto: Michael Richter. Mit freundlicher Genehmigung der Buchmann Galerie, Berlin.

„Fluidity-Haus“ ist bis zum 1. Januar 2023 im Skulpturenpark Waldfrieden in Wuppertal zu sehen.

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